«Легенда об Аанге: Последний маг воздуха» (Avatar Aang: The Last Airbender): обзор мультфильма

Содержание5 разделов · нажмите, чтобы развернуть

Возвращение легендарной команды Аватара получилось масштабным и визуально роскошным, но из-за странных решений прокатчика проект незаслуженно затерялся на стриминге. Фильм определенно стоит просмотра для всех фанатов вселенной, хотя его сценарий и страдает некоторой вторичностью.

О чём история: взрослые проблемы юного Аватара

События ленты разворачиваются спустя несколько лет после завершения оригинального анимационного сериала Nickelodeon, когда любимый фанатами трехсезонный забег шоу остался позади. Аанг, озвученный Эриком Намом, уже перешагнул порог юности или даже вплотную подошел к двадцатилетнему рубежу, пробуя себя в роли взрослого миротворца, управляющего четырьмя стихиями — землей, воздухом, огнем и водой. Он все еще ищет собственный путь во вселенной и успел заложить Республиканский город (Republic City), где маги и обычные люди пытаются сосуществовать в гармонии, с той оговоркой, что сам Аанг остается последним и единственным магом воздуха. Однако этот хрупкий мир трещит по швам: на арену выходит радикальная группировка немагов «Отвергнутые» (The Denied), уверенная, что дисбаланс сил в мире необходимо исправить силой.

Хотя трудно представить зрителя, совершенно незнакомого с франшизой, который вольется в повествование с чистого листа, картина отлично справляется с задачей пересказа событий оригинального сериала — как через действия самого Аанга, так и благодаря обновленной вводной сцене, которая заново знакомит аудиторию с магией и текущим положением дел в команде Аватара. Ситуацию накаляет появление древнего мага воздуха по имени Тагах, которого озвучил Дэйв Батиста. Объединившись с «Отвергнутыми», Тагах затевает глобальную авантюру. Аангу приходится вновь собрать верных друзей, чтобы отправиться в опасную гонку наперегонки по всему миру в поисках мощного артефакта, способного вернуть магов воздуха или потенциально разрушить баланс, установленный в финале оригинала. Структурно это напоминает классическое путешествие вокруг света — пускай здесь и меньше песен, чем в памятном анимационном шедевре «Приключения бурундуков» 1987 года (The Chipmunk Adventure). Ставки высоки как никогда, а героям приходится расплачиваться за последствия решений, принятых в финале оригинального шоу, и удерживать хрупкий мир. Сценаристы Тим Хедрик (ветеран оригинального сериала) и Кристофер Йост (постоянный автор марвеловских проектов и комиксов) аккуратно обходятся с каноном, но концентрируют внимание исключительно на внутреннем мире заглавного героя.

Режиссура, визуальный стиль и операторская работа

За постановку отвечает Лоурен Монтгомери, и с первых кадров становится очевидно: этот фильм создавался для больших залов, а не для домашних экранов ноутбуков или смартфонов, и уж тем более не для слитой в Twitter пиратской копии. Открытые пространства, панорамные виды стихий и масштабные батальные сцены требуют пространства кинотеатра.

Художественное решение опирается на наработки культового мультсериала, но поднимает планку анимации на новую высоту. Камера в динамичных сценах магии движется свободно, подчеркивая вес и силу каждого удара стихий. Финал оригинального шоу с битвой против Хозяина Огня Озая обладал поистине эпическим размахом, но расширение кадра в новом проекте явно рассчитывалось на демонстрацию на самом большом из возможных экранов. Монтаж боевых эпизодов выстроен ритмично, без избыточного мельтешения, позволяя следить за ходом схватки. Звуковое сопровождение работает на атмосферу: гул воздуха, треск пламени и глухие удары земли ощущаются физически, особенно в кульминационных моментах погони.

Тем не менее, за кадром остается неприятный шлейф. точные даты релизов и утечек в апреле Из-за череды переносов дат выхода, внезапного отказа Paramount от полноценного кинопроката в пользу стриминг-эксклюзива Paramount+ (что выглядит настоящим преступлением для ленты такого масштаба) и неприятной апрельской утечки фильма в сеть картина лишилась главного — магии совместного просмотра в кинотеатре под громкие эмоции фандоматии. Постоянно идут споры о том, являются ли кинотеатры единственным местом для большого кино, в то время как ТВ считается вторым сортом, куда сбрасывают ленты после проката. Но качество домашних экранов, дороговизна билетов и деградация кинотеатрального опыта (включая летящий попкорн под крики подростков) ставят их наравне. Тем не менее, Avatar Aang создавался именно для большого экрана, и проект явно не заслуживал столь неряшливого релиза. После ужасного игрового фильма и не самой выдающейся игровой телеадаптации это должно было стать триумфальным возвращением к вселенной, о котором фанаты просили годами.

Актёрский ансамбль озвучки: удачи и промахи

Кастинг претерпел значительные изменения из-за давних дискуссий об этнической достоверности, развернувшихся после премьеры оригинального шоу. Создатели Майкл Данте ДиМартино и Брайан Кониецко подошли к делу с энтузиазмом, и новый каст в основном справляется хорошо, особенно учитывая, что остальные члены команды Аватара находятся на вторых ролях.

Эрик Нам справляется с взрослением Аанга достойно, сохраняя наивное очарование персонажа, столкнувшегося с грузом ответственности, который физически и эмоционально превосходит его самого. Роман Сарагоса в роли Сокки и Дионн Куан, озвучившая Тоф, бережно копируют интонации оригинальных актеров, не ломая привычный образ героев. Джессика Маттен в роли Катары звучит менее органично: ее манера излишне четко выговаривать каждое слово порой режет слух и разрушает живую динамику диалогов.

Настоящим украшением проекта стал Стивен Юн (из «Неуязвимого») в роли Хозяина Огня Зуко. Юн наделяет персонажа редкой харизмой, балансируя между самоиронией и безусловным авторитетом — он чертовски смешон там, где это необходимо, и авторитетен в остальных моментах. Дэйв Батиста вносит в образ Тагаха внушительную физическую энергетику и мощные эмоции, в то время как Кен Джонг возвращается к своей знаковой роли упрямого торговца капустой, которому по-прежнему не дают продохнуть, вызывая заслуженную улыбку старых фанатов. Джеральдина Висванатан хорошо справляется с ролью Каллак, члена «Отвергнутых», сочувствующей Аангу. Единственным чужеродным элементом выглядит появление Тайки Вайтити в мире духов — эта навязанная сценарная вставка ощущается как камео ради галочки и откровенно раздражает. Ди Брэдли Бейкер, единственный перекочевавший из сериала актер, озвучивший летающего бизона Аппу и лемура Момо, безупречен по привычке и держит планку профессионализма.

Что сработало, а что нет

Сюжетно «Легенда об Аанге: Последний маг воздуха» функционирует скорее как расширенные тома графических романов от Dark Horse Comics, которые аккуратно заполняют пробелы в сюжете, чем как масштабное переосмысление мифологии вселенной. Фильм грамотно избегает «приквелита», поражающего подобные франшизы, и хотя здесь есть аккуратные пасхалки и объяснения для сиквела «Легенда о Корре» (The Legend of Korra), картина никогда не опускается до того, чтобы вести зрителя за ручку прямо к событиям «Корры» — эти связи служат лишь приятным бонусом.

Главная проблема картины кроется в арках второстепенных персонажей. Помимо арки самого Аанга, говорить в плане сюжета особо не о чем: члены команды Аватара присутствуют в кадре по большей части для радости узнавания, не имея реальных причин двигать историю. Сюжетные повороты угадываются без труда на расстоянии мили, хотя вселенная никогда и не строилась на шокирующих секретах. Проект берет другим — бережным отношением к наследию, эмоциональным теплом и потрясающим экшеном. Поскольку лента не пытается безумным образом двигать франшизу вперед (для этого поклонникам придется ждать постапокалиптический сериал Seven Havens), вдвойне обидно лишаться совместного просмотра в заполненном фанатами зале.

Итог

«Легенда об Аанге: Последний маг воздуха» — это созданный с любовью и великолепно анимированный фильм, предлагающий долгожданное возвращение команды Аватара. Лента не пытается изобретать мифологию заново, но дарит сильные эмоции, захватывающие декорации и качественный экшен старым поклонникам вселенной. В оригинальной рецензии IGN фильму поставлена оценка 8 из 10 (отлично). На Кинопоиске рейтинг проектов франшизы держится на отметке 7,5 из 10 при 939 голосах, а на IMDb общие показатели достигают 7,9 из 10 на основе 10 506 оценок. Фильм всё еще на удивление эмоционально воспринимается при возвращении любимых персонажей на домашние экраны, и он достаточно хорох, чтобы послужить приятным эпилогом, ничуть не умаляя достоинств оригинала. Картина определенно заслуживала большого экрана, но соседство на стриминге с Landman и Big Brother наносит амбициям этого проекта огромный вред; Paramount просто нужно научиться использовать потенциал франшизы во благо.